Michael Kukla

Michael Kukla

Vit et travaille à New‐York et dans le Sud de la France.
Peintre et sculpteur Michael Kukla joue avec notre perception de l'espace, du plein, du vide. Il s'interroge sur le mystère de l'œuvre qui nous fait face et qui devient à la fois une entité physique et métaphysique.
La démarche de l'artiste est systématique qu'il s'agisse de bois, de plastique, de pierre ou de papier. Michael Kukla crée l'illusion de la légèreté et du mouvement où la profondeur est toujours présente.  Michael  expose à New-York, en Allemagne et en République Tchèque.
Déclaration de l'artiste :
« Je puise mon inspiration dans la nature, en particulier, la façon dont le temps transforme sans cesse la matière. Prenant mes repères à partir de divers phénomènes tels que l’usure de la pierre par l’eau, les insectes dévorant le bois, ou l'effet du vent sur le sable, je perce, meule et sculpte mes matériaux choisis pour arriver à des formes ondulantes, séduisantes et charnelles. Que ce soit en utilisant le marbre, l'ardoise, le bois, ou plus récemment le panneau d'isolation, mon but est de « démasquer » une surface solide pour pénétrer à l'intérieur d'un espace en perpétuel mouvement. Je suis à la recherche d'un dynamisme particulier, un sens viscéral du changement inexorable.
Mon travail invite le spectateur à considérer les processus biologiques dans le cadre des structures architectoniques. Contrairement à la géométrie « hard-edged » typique de notre environnement bâti, je crée des cavités et des ouvertures qui suggèrent les habitudes capricieuses de la nature. Le résultat est un royaume semblable à une grotte mystérieuse, un rappel de nos cavernes préhistoriques. En outre, mes espaces modifiés, littéralement «percez des trous» renvoient à des notions de stase (état de choses marqué par l'immobilité absolue, que l'on oppose au déroulement normal des processus) ou de permanence. Et étant donné les changements rapides dus au réchauffement climatique, reconnaissons que le « retour à la nature » doit être au 1er rang de nos priorités actuelles».

Artist Statement : I draw my inspiration from nature—in particular, the ways in which time relentlessly transforms matter. Taking my cues from various phenomena such as water wearing away stone, insects devouring wood, or wind's effect on sand, I drill, grind, and carve my chosen materials to arrive at undulating forms that shape space with a seductive pulse. Whether using marble, slate, wood, or most recently, ubiquitous commercial insulation board, my goal is to unmask a solid surface in order to 'step inside' an arena of shifting states. I'm in pursuit of a particular dynamism, a visceral sense of inexorable change.
My work invites the viewer to consider organic processes in the context of architectonic structures.  In contrast to the hard-edged geometry typical of our built environment, I interject cavities and openings that suggest nature's more capricious habits. The result is a mysterious cave-like realm, a reminder of our first shelters hundreds of thousands of years ago. In addition, my altered spaces literally 'poke holes' in the notions of stasis or permanence. And given the rapid changes arriving with global warming, acknowledging nature's ways must be forefront in our current thinking.

ONE AND TWO PERSON SHOWS:
2015    Insulator, Smack Mellon, Brooklyn (DUMBO), NY (solo)
2013    Hex and Grid, Kentler International Drawing Space, Brooklyn, NY (solo)
   Duet, Tenri Cultural Institute Gallery (2 person with Marietta Hoferer)
2011    New Work, DM Contemporary, New York, NY (solo)
2009    Shades of Light, New York Public Library, New York, NY (solo)
1991    Paintings and Sculpture, Gallery Chagall, Ostrava, Czech Republic (solo)
1990    Escultura y Pintura, Galeria El Foro, Madrid, Spain (solo)
1987    New Work, Christine Price Gallery, Castleton, VT (solo)
1986    Quarries of Vermont, Moon Brook Gallery, Rutland, VT (solo)

GROUP SHOWS:
2015    Stack/File, selections from the flatfiles, Kentler International Drawing Space, Brooklyn, NY, curated by Ana Toro, Whitney Museum

   Metalpoint Now, Garvey Simon Gallery, New York, NY
   Musing Metallic, The Curator Gallery, New York, NY
   National Silverpoint Invitational 2015, Hearne Fine Art, Little Rock, AR and Greg Thompson Fine Art,, Little Rock, AR
   Beige, HEREart, New York, NY
   Aqui e Agora, Atelie Ale, Sao Paulo, Brazil
2014    The Piece as living Object, DeKalb Gallery, Pratt Institute, Brooklyn, NY

   Celebrating Print 2014, BBLA Gallery, New York NY
   EAB Print and Book Fair, with Aspinwall editions, New York NY
   Exposition D’Été, Chateau Vargoz, Serignan, France
   Remains to be seen, 216 Gallery, 111 Front street, Brooklyn, NY (FIT Curatorial Program selections)
   Be Here, Now, 308@156 Project Artspace, New York, NY
   Material Grid, Garvey / Simon Art Access, New York, NY
   We love art, Kenise Barnes Fine Art, Larchmont, NY
   Slate as Muse, Slate Valley Museum, Granville, NY
   Transcendence, Tengelsen Gallery, Art League of Long Island, Dix Hills, NY
   Sideshow Nation II, Sideshow Gallery, Brooklyn, NY
2013    AS/AP, Front Street Gallery, Brooklyn, NYC
   Curate NYC, 60 Bay Gallery, Staten Island, NYC
   Le Cycle et la Vague, Chateau Vargoz, Serignan, France
   The Summer Show, DM Contemporary, New York, NY
   Art Prague, (with Art Traffic -NL) Manes Exhibition Hall, Prague, Czech Republic
   Sideshow Nation,Sideshow Gallery, Brooklyn, NY
   Plain Notebook Project, Gymnasia Herzlia, Tel Aviv, Israel
   Work Drawings, Fulton Street Gallery, Troy, NY
2012    The Summer Show, DM Contemporary, New York, NY
   Art Prague, with Art Traffic NL/CZ, Prague, Czech Republic
   Paper Band, Jason McCoy Gallery, New York, NY (curated by Stephanie Simmons)
   The Garbage Barge Revisited: Art from Dross, Islip Art Museum, Islip, NY
   Global Paper II, Stadtmuseum Deggendorf, Deggendorf, Germany
   Of White, Nueartlink Gallery, Westport, CT
   Silverpoint Show, Jule Collins Smith Museum of FIne Art, Auburn, AL
   White Show; Part Two, Pittsburgh Center for the Arts, Pittsburgh, PA
   Heart and Art, DM Contemporary, New York, NY
   Still Spot, Skylight Gallery, Chelsea, NYC, NY
   Life Inside and Out, 308@156 Project Artspace, NYC, NY (curated by Leslie Kerby)
   Mic:Check Occupy, Sideshow Gallery, Brooklyn, NY